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Entrevista
David
Velduque
(Días Urbanos)
David Velduque es a simple vista un chico guapo, amable cargado de dulzura y con una visión muy clara de lo que quiere en la vida. Pero detrás de sus preciosos ojos azules y su enorme modestia se esconde el que para muchos será una joven promesa del cine español. Un diamante en bruto que empieza a pulirse y que no tardará en brillar con luz propia. Este joven talento confiesa estar viviendo un sueño del que no quiere despertar. Y mientras estudia nuevas ofertas cinematográfica, su recién estrenado cortometraje Días urbanos comienza su andadura que sin duda estará cargada de éxito.
¿Cómo ha valorado la crítica tu corto Días urbanos?
Todavía es pronto para una valoración, sólo hemos tenido dos proyecciones. El pasado lunes estuvimos en el Cine Estudio, del círculo de Bellas Artes, y los espectadores aplaudieron mucho. Estuvo muy bien, la gente salió contenta y bueno, eso siempre se agradece. Es otro género diferente a ‘Estrela’, que es una historia de carácter más dramático. ‘Diarios urbanos’ tiene un guión de otro estilo, es un cortometraje que está hecho para divertir.
Has confesado que protagonizar
Diarios urbanos fue un reto para ti.
¿Por qué?
Pues, en primer lugar, porque mi personaje fumaba y yo no he fumado en mi vida. Claro, había varios primeros planos y tenía que parecer creíble, no era posible el falsearlo. Así que, me tocó ensayar y aprender a fumar. Tuve ayuda de mis amigos y de la gente del rodaje y parece que el resultado convence (risas). De todas formas, durante el rodaje me ahogué unas cuantas veces pero bueno, fue divertida la experiencia. Luego, aparte, también tocaba la guitarra... No sé, fue un reto para mí el que todo funcionara y pareciese algo normal en la vida del personaje y que la gente no pensara: “¡Bueno!, este chico se ve desde lejos que no ha fumado en su vida”.
Habrás tenido un montón de anécdotas al respeto.
¡Uf, sí, un montón! (Risas)
¿El tener un físico bien parecido limita tu trayectoria como actor? Hay un tópico sobre que los guapos lo tenéis más difícil.
En mi caso yo no me considero guapo, con lo cual... no sé decirte. (Risas)
Bueno, nosotras te consideramos guapo y como nosotras, muchísima gente. ¿Lo tenéis más difícil? ¿Se valora menos tus cualidades interpretativas y se explota más tu físico? Ya sabes: interpretar únicamente papeles de guapo, galán, etc.
No sé. Yo creo que sí que limita en ciertas cosas, pero, en el fondo, en el cine, en el teatro, en la interpretación, hay papeles para todo tipo de gente. Supuestamente, siendo guapo tienes más posibilidades de acceder a más papeles porque, feo, siempre te puedes poner. Además, ahora están muy de moda este tipo de papeles, como el de Penélope Cruz en la película italiana ‘No te muevas’, sin embargo, yo creo que el físico no es lo más importante. Pienso, según mi experiencia, que en las películas, obras de teatro y demás lo importante es que seas de capaz de conectar con el público para transmitirles emociones y sentimientos que les lleguen de verdad. Que te vean y crean que ese personaje existe y vean que lo que estás sintiendo es verdadero.
¿Cómo reacciona tu entorno cuando les dijiste que querías ser actor?
Esto fue gracioso porque yo siempre he sido un chico muy tímido y nunca se me había pasado por la cabeza ser actor ni nada por el estilo. Siempre me había gustado el cine y todo lo relacionado con ello y poco a poco empecé a pensar: ¿y por qué no puedo ser actor?, si hay gente que puede, ¿por qué no voy a poder yo?. Fue entonces cuando coincidió que en el colegio se realizaron unos castings para una obra de teatro, que fue mi primera participación en el mundo de la interpretación. La experiencia fue increíble, los ensayos, los camerinos, el estreno, los nervios... impresionante. Tiempo después, una amiga que estaba en la escuela de Cristina Rota, me dio buenas referencias y bueno... decidí apuntarme y de ahí surgió todo. Luego, ha sido todo como una rueda que me ha llevado aquí y que todavía no deja de sorprenderme.
Tú has hecho varios cortometrajes. ¿ Piensas que los organismos oficiales tendrían que dar una mayor proyección a los cortometrajes?
Yo creo que el cortometraje se ha infravalorado durante mucho tiempo. Pienso que ahora está habiendo un mayor auge, la gente está más interesada, como que llama más la atención. De repente parece que interesan otro tipo de cosas, no sólo lo comercial. Yo lo que espero es que la gente no se interese sólo por las superproducciones como Spiderman y sean capaces de dar una oportunidad a proyectos más experimentales, algo más presente dentro de los cortos. En los cortometrajes podemos encontrar creaciones, animaciones, o pequeñas historias que lo mismo nos tocan mucho más que las de las películas comerciales. En cuanto a los organismos oficiales, en todos los sentidos, creo que se debería apoyar al cine, que en definitiva forma parte de la cultura. Yo no digo que nos den dinero, porque precisamente esto es algo que mucha gente critica, sino que se establezcan unas leyes o normas que protejan nuestro cine.
¿Cómo reaccionas teniendo en cuenta que estabas empezando y cargado de ilusión cuando te ofrecen un papel en Imagining Argentina junto a Antonio Banderas?
Pues aquello fue... (Risas). Estábamos en verano; yo ya había terminado mi primer año en la escuela y estaba empezando, con lo cual tampoco tenía totalmente claro lo que quería. De repente, llamaron a mi casa. Cogió el teléfono mi madre y le explicaron en qué consistía todo (risas). Claro, cuando colgó y nos lo contó, no nos lo creímos en un primer momento, pensamos incluso que era una broma. Después, todo fue muy bien. Tuvimos la suerte de trabajar con Cristina Rota para preparar las diferentes escenas en las que participaríamos en la película, en la que éramos los alumnos de Antonio Banderas. Fue pequeña nuestra participación, unos personajes de reparto, pero fue muy interesante, muy intenso. Ver a Antonio Banderas por primera vez siempre impacta, y si además es tu primera vez en un proyecto cinematográfico pues más aún. Este rodaje me permitió aprender mucho porque simplemente estando allí y viendo el trabajo de todo el equipo, cámaras, dirección y demás era como un cursillo acelerado para ver cómo se funciona en una producción de este tipo.
¿Qué ha significado Cristina Rota en tu carrera como actor?
La escuela de Cristina Rota ha significado mucho para mí. Tanto a nivel interpretativo como a nivel personal me ha aportado multitud de cosas. Mi vida a dado un giro de 180º con la escuela y sólo puedo tener palabras de agradecimiento por todo lo que tiene que ver con ella, la ‘Katarsis del Tomatazo’ y lo que han sido mis clases durante tres años. Es algo que no sé explicar con palabras, me emociona porque he conocido a gente y he vivido momentos muy especiales que me han hecho darme cuenta de muchas cosas. Entre ellas que quería ser actor y el porqué quería ser actor. En este sentido, creo que esto es lo más importante, porque querer ser actor es algo muy general, pero darte cuenta del porqué y vivirlo allí es algo muy fuerte.
¿Ha sido duro el camino hasta llegar a este momento?
No sé si duro. Yo creo que si te gusta algo no te resulta duro. No llevo mucho tiempo en esto, no creo que tenga derecho a decir si es duro o no. Me considero un afortunado de poder estar haciendo lo que yo quiero.
¿Pero es duro abrirse camino, David?
Duro sí, duro es, sobre todo al principio, porque no sabes por dónde tirar ni qué hacer ni nada, porque nadie te informa sobre castings, escuelas... por eso, hay que aprender a buscarse la vida. En mi caso, como se me dan bien los ordenadores, puse mi página web y, poco a poco, con la gente que he conocido a través de castings, cortometrajes y demás he ido haciendo un poco de contactos. Ahora, pues parece que van surgiendo más cosas y vas conociendo a gente más interesante, en lo que se refiere a mi carrera, pero es muy difícil. Muy difícil, porque hasta que no entras en el circuito de castings más importantes, de series de televisión, películas o hasta que no tengas un papel fuerte en un proyecto que tenga suerte, sea muy visto y gane premios, la situación es complicada.
¿En qué registro te resulta más fácil actuar?
Pues yo siempre he creído que daba más como actor dramático. Y de hecho, me suelen interesar más las historias con tinte dramático. Pero ahora quiero investigar un poco más mi lado cómico, que creo que lo tengo, y mi bis cómica, que pienso que es básica para cualquier actor. Además, ahora en España, la comedia forma parte de la gran mayoría de los proyectos. Y nada.... estoy esperando a que me ofrezcan algo en este sentido.
¿Qué proyectos tienes en este momento?
Bueno... hay cosas. Hay algún cortometraje, un largometraje... Pero esto es como todo, la gente te promete y te da muchas expectativas sobre posibles trabajos, pero los proyectos hoy están en pie y mañana se caen. Prefiero no hablar ya que pienso que hacerlo antes de tiempo nunca es bueno, ni trae buena suerte. Así que, hasta que no tenga el contrato firmado encima de la mesa, no me creo nada, porque prefiero no creerlo: son ilusiones que te haces y, entonces, es mejor no emocionarte y luego llevarte chascos. Sí, hay proyectos, pero ya está. Hasta que no esté todo claro y concretado, mejor callar.
¿Qué consejo puedes dar a los jóvenes que luchan por convertirse en actores?
Bueno, al igual que lo de guapo, no estoy en posición de dar consejos a nadie. Pero si tuviese que dar alguno, diría que la ilusión es lo más importante y si uno tiene claro lo que quiere y lucha por ello, pienso que las cosas tienen que salir. A lo mejor soy un poco idealista, pero es que si no lo fuera o si no creyera en mí no me dedicaría a esto. Directamente habría dicho: pues no lo hago. En el mundo del cine, del teatro, de la televisión o los periodistas, incluso, pienso que debe haber vocación, tienes que confiar en ti mismo y trabajártelo cada día. Es decir, te ofrezcan lo que te ofrezcan, tú tienes que darle una importancia máxima. Sobre todo, yo creo que tienes que hacerte valer como profesional. Aunque estés empezando, decir: “yo lo voy a hacer lo mejor posible” y dar todo lo que puedas en cada trabajo. Lo que en un primer momento pueda parecer algo sin importancia, es posible que se convierta en la puerta hacia proyectos mucho más interesantes.
Muchas gracias por todo, David.
De nada, gracias a ti.
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